心情暗淡或低落時，就想靜賞吳釗洪老師的水墨畫。一張張，一張張翻過，就像翻過春秋冬夏，山巒湖海、滄海桑田。寧靜，淡遠(yuǎn)，迷渺，導(dǎo)引著魂靈，一份淡定和超越油然而生，讓人波瀾不驚，寵辱不憂。
坦白說，賞畫，我是外行。觀心，也在局外。而吳釗洪的水墨畫，卻如水洗心，暗契吾心。錢穆先生說：“中國藝術(shù)不僅在心情娛樂上，更要在德行修養(yǎng)上。藝術(shù)價值之判定，不在其向外之獲得，而更在其內(nèi)心修養(yǎng)之深厚。”倘若說功力決定作品藝術(shù)高度，那么人格高度決定作品人文厚度。釗洪老師做人做事，清淡如水，即使是作品多次入選全國權(quán)威美展和榮獲各種大獎，他也總是淡然一笑，憨厚直樸。他談天說地，藝苑軼事，但從不談是非，隨意臧否他人，在他眼中，仿佛沒了世間恩怨，遠(yuǎn)離世事塵埃。實際上，曾經(jīng)滄海，歷經(jīng)風(fēng)塵。一切散去，留下在他身上的，只是豁然開朗，地闊天遠(yuǎn)。
好的藝術(shù)品，除卻技藝，更多的是一種覺悟，一種生活的智慧，一種真實人生的追求。吳釗洪的水墨畫，更多的是超脫在技巧之上的遼闊和寧靜。他的畫意境空闊，清脫純凈，在幽蘭空谷般的意境中，在簡遠(yuǎn)筆墨開示中，表現(xiàn)出不立文字、直指本心的簡約主義思想和卓爾不群的靜雅風(fēng)骨。他的畫，濃黑見精神，而更多是淡，淡筆出神采。淡是省略的藝術(shù)，他的有些畫墨色有時淡得幾近于無。胸中丘壑，寥寥數(shù)筆，若有若無，似無還有。恰到好處的留白和清淡，給人留下更多想象的空間。
他的畫，除了淡，還有靜。萬里長空，靜謐無垠。他的雪，輕盈曠遠(yuǎn)，寂靜中蘊含著無限綿軟的夢想。就像少時長存心中的一分美好情感，若遠(yuǎn)又近。他的水，婉約含蓄中閃耀著時光鱗片的睿智。不由自主地觸動你心底偶爾閃現(xiàn)的那片最遙遠(yuǎn)最寂靜的圣地。他的山，峭壁陡巖，古樸瘦削，像一位久經(jīng)磨練的賢人，胸中萬壑卻淡然飄逸，“獨釣寒江雪”的意境悠然紙上。一塊石、一朵花、一只蜂、幾條魚，均信手拈來，不著痕跡，牡丹的雋秀，喜鵲的展翅，所有的動和靜，悄悄銜著歲月的安逸恬靜，畫家的自在胸襟融入在紙上的一草一木當(dāng)中。真正的藝術(shù)家，必將是獲得了心靈的徹底解放，以寬厚和悲憫為雙翼，在生命的沉浮積淀中釋放出生命的能量、活力和歡喜。也表現(xiàn)出畫家“世間一切皆詩”的審美觀念和“詩盡人間興”的創(chuàng)作態(tài)度。
除了淡和靜，吳釗洪也大膽用色，擅長潑墨。他的花草作品色彩濃烈，熱情奔放，法而無法、行止自如，圓潤的毛筆，散淡的渲染，似乎只憑感覺，畫得細(xì)致盡興。他并不強(qiáng)調(diào)縱深透視，卻專注于花草的空間布局和生長氣息；不注重花的形態(tài)，感覺是花非花即可。因為細(xì)致，所以入骨，整體感覺生趣神韻。所謂“以心會意，以慧生趣”。
賞吳釗洪的畫，常讓我眼前恍惚，隱約畫中走出一位詩人，自在灑脫，輕輕一個彎腰，扶起受傷的時光，淺酌經(jīng)歷的黃酒，晃搖一把紙扇，揮一揮手，就有一首詩，飄落在扇面上。
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